نتیجه گیری این تحقیق و کنکاش به تاثیرات هر دو مقوله پژوهش منجر می شود که با توجه به روش تحقیق این رساله که تطبیقی است ارتباط بینامتنی پرفورمنس و اینستالیشن در یک اثر ثابت می شود .

چکیده تحقیق حاضر با عنوان بررسی شخصیت زنان آثار هارولد پینتر و مناسبات اجتماعی آنان، می باشد، و به مطالعه شخصیت زنان نمایشنامه های پینتر بر اساس دیدگاه فمینیستی می پردازد. درآغاز به شناخت مختصری از پینتر، آثار و نقطه نظرات، و روشی که وی در خلق آثارش بکار گرفته است، پرداخته می شود. در ادامه به بیان نظرات فمینیستی از دیگاه تانگ، کاکس، آلشتاینو... پرداخته شده است. و مناسبات اجتماعی نقش هایی که زنان در جامعه بر عهده دارند و یا اینکه اطرافیان بر عهده آنان می گذارند. تحمیل ها، تجاوزات، ترس ها، دلهره های زنان، نا امنی ، برده کشی های جنسی، متلاشی شدن خانواده ها، بی ارزش جلوه دادن زن به عنوان مادر در خانواده، تحمیل اقتدار مردانه در روابط جنسی بر زنان و لقب دادن صفات مثبت و منفی که ساخته ذهن مرد سالاری است (مریم مقدس – روسپی) بیان گردیده است. در فصل چهارم بر اساس نظرات فمینیستی به بررسی شخصیت های زنان آثار پیتنر بر اساس هشت ویژگی مشترک در آثار پینتر: تهدیدات ( بیرونی و درونی) - ناراحتی چشمی و کوری- تجاوز- شخصیت های زنان خانه دار، با رفتار مادرگونه از نوع، پرستار و سرویس ده صرف- دو شخصیتی بودن زنان ماندگار، در نظام خانوادگی (زن خانه - زن روسپی)- شخصیت های ناکار آمد به سادگی از زندگی افراد حذف می شوند- نادیده گرفتن موضوع تولید مثل به عنوان اصل مهم خانواده- لقب دادن صفات منفی و یا مثبت به زنان، ساخته جامعه مرد سالار. اقتدار مردانه در روابط جنسی با جامعه ای آزارگر درون نمایشنامه های پینتر، پرداخته شده است. نتیجه می گیریم نگاه هارولد پینتر به زنان نمایشنامه هایش به هیچوجه مرد سالارانه نیست. پینتر روی شخصیت هایش نگاهی کاملا انسانی دارد. شخصیت های مرد نمایشنامه های پینتر، در فضایی کاملا مردسالارانه نسبت به زنان و حتی با دیدگاهی هرزه نگارانه با آنان برخورد می کنند. این تفاوتی است که پینتر با نویسنده های دیگر دارد.

بررسی ژانرهای شاخص موسیقی راک در سه دهه ی پایانی قرن بیستم در جنبه های شعری، تصویری و موسیقایی

این پزوهش به بررسی قابلیتهای هنری نهج البلاغه پرداخته و توانایی این مصحف را برای برداشتهای نمایشی و هنری ارزیابی می نماید . و در نهایت به بررسی برتریهای خاص این کتاب در تبدیل یا استفاده در حوزه هنر دراماتیک

پوسترها دریچه ای هستند به دنیای یک نمایش. ونقش بارزی در روند یک اثر نمایشی دارد. هر پوستر تصویری از کل داستان و حال و هوای نمایشی را که تبلیغ می کند، ارائه می دهد.پوستر های نمایش با بقیه پوستر ها متفاوتند،زیرا هنر نمایش هنری میرا بشمار می رود و پوستر نمایش بخشی از نماد و فرهنگ اثر به شمار می رود. طراحی پوستر های تئاتر در ایران و جهان سابقه ای طولانی دارد. این رساله پژوهشی است که با تعریف تصویرسازی و سیر تکوین پوستر با تاکید بر پوسترهای نمایش آغاز شده است و اهمیت پوستر های تئاتر را به عنوان پل ارتباطی مخاطب و اثر را مورد تجزیه و تحلیل قرار دهد. این رساله در بر دارنده نگاهی به دیدگاه بزرگان طراحی پوستر نمایش در ایران و همچنین آثار برخی از طراحان مشهور در ایران و جهان است.

نماز پاک ترین تسبیح آفرینش و نشانه پرستش و طاعت معبود عالم است. حالتی از تواضع و خضوع و تسلیم که وجود آدمی را جز به ایستادن در برابر پروردگار خویش آرام نمی سازد . نماز ستون دین است و برگزاری هر چه باشکوه تر این مراسم الهی از دغدغه های فرد مسلمان است. پاک و مباه بودن مکان نماز و دور بودن از هر گونه ظواهر دنیوی و چهره های انسانی در سجده گاه مسلمین، زمینه ای مناسب برای هنرمندان و بافندگان هنر قالی ایرانی محیا نموده است تا جلوه ای زیبا از ارتباط معنوی بنده با پروردگار خویش را در قالی هایی به نام «سجاده ای» بروز نمایند. این دسته از قالی های ایرانی، علاوه بر نقش محراب برگرفته از محراب مساجد، دارای نقوشی چون قندیل، سرو، سرستون، و گل و بوته بوده که در مواردی با عبارات مذهبی و آیات قرآنی و خطوط کوفی، نسخ و ثلث تزیین شده که هر کدام به نوعی انعکاسی از مفاهیم و تفاسیر دینی و مذهبی در خصوص نماز هستند.

از سیر پیدایی تئاتر معناباختگی و تأثیرگذاری این جریان بر پست مدرنیسم آغاز نمودم سپس تعریف انتظار به اهمیت آن در ادیان مختلف پرداختم و در نهایت مسئله انتظار را در چند نمایشنامه مدرن ایرانی و آثار بکت مورد تجزیه و تحلیل قرار دادم.

این رساله پژوهشی است در راستای بیان مسئله وجدان در ادبیات دراماتیک و هدف اصلی از بررسی این مضمون، در حقیقت نشان دادن چگونگی تغییر شکل این مفهوم انسانی است. بر همگان مبرهن است که وجدان_ به عنوان مقوله ای که جزئی از خصوصیات آدمی است_ در هر دوره و بنابر شرایط خاص ارتکاب جرم دچار تغییر می شود؛ نشان دادن آن شرایط و چگونگی این تغییر یکی دیگر از اهداف مورد مطالعه بوده است. این مقاله با روش توصیفی _ تحلیلی و در قالب مطالعه ای کیفی به ثمر رسیده است. همچنین سوالی که به آن پاسخ داده شده است ، این مطلب است که آیا سیر این تغییر شکل ، سیری صعودی بوده است یا نزولی؟ و اینکه آیا صرفاً ماهیت آن دچار تغییر شکل شده است و همچنان وجود دارد یا خیر؟ نتایج حاصله از این مختصر، حاکی از این امر بود که با توجه به ویژگی های هر دوره، وجدان کاراکترهای خطاکار کاملاً متفاوت است و در مجموع، این تغییر شکل دچار سیری نزولی بوده است.

این رساله با بررسی نمایشنامه های رویا در نمیه شب تابستان و مکبث از نظر صحنه و مفهوم آن با مروری بر زندگی و شخصیت شکسپیر ذکر آثار ادبی شکسپیر و تیپ شناسی کاراکترهای نمایشنامه های او در فصل نخست آغاز می شود. دو نمایشنامه ی مذکور به تفکیک با بیان خلاصه ای از داستان منابع مورد استفاده ی شکسپیر برای نگارش نمایشنامه ها و تحلیل شخصیت های نمایش مورد مطالعه و کند و کاو قرار گرفته شده و در پایان فصل، صحنه هایی از هر دو نمایشنامه به انتخاب محقق و تجزیه و تحلیل شده است. شناخت شکسپیر و آثار و فرآیند تکامل درک و ارتباط مردم هنر و ادبیات جهانی با نمایشنامه های شکسپیر طی قرون متمادی با نگاهی به نقد منتقدین برجسته ی تئاتر و ادبیات در دوره های مختلف تاریخی در فصل بعدی ادامه می یابد. نگاه اجمالی بر تعدادی از اجراهای نمایشی آثار و شرح موضوعی برخی از نمایشنامه های معروف شکسپیر در فصل چهارم پایان بخش این تحقیق است.

این پژوهش پیرامون تأثیر نمایش خلاق بر ارتقای مهارت های فردی و اجتماعی در کودکان ? تا? سال انجام شده است و در آن کوشش شده، ضمن ارائه ی ویژگی های نمایش خلاق به بررسی روانشناسی رشد در کودکان پرداخته شود. بر این مبنا، همچنان که نیازها و توانایی های کودکان در این سنین برشمرده می شود، از قابلیت ارائه ی انواع گوناگون بازی های نمایشی که در نمایش خلاق وجود دارد نیز بهره برداری شده است. چرا که نمایش خلاق به دلیل برخورداری از ساختاری فرآیند محور که از قراردادهای اجرایی به دور می باشد و اساس اش نیز بر خلاقیت و ابراز وجود استوار است، عرصه ی بسیار مناسبی برای به کارگیری آن در ارتقای انواع مهارت های فردی و گروهی می باشد. تحقیق حاضر با ساختاری کاربردی، قصد ارائه ی الگویی روانشناسانه از نمایش خلاق به مربیان، معلمین و دست اندرکاران حوزه ی تعلیم و تربیت کودکان را دارد. همچنین به دنبال طرح فرضیه مبنی بر تأثیر نمایش خلاق بر ارتقای مهارت های فردی و اجتماعی کودکان ? تا ? سال، نگارنده یک دوره آزمون تست رشد واینلند از کودکان این گروه سنی به عمل آورد که پس از محاسبه ی نتایج تست، فرضیه ی پژوهشی مورد قبول قرار گرفت و نتیجه چنین حاصل شد که نمایش خلاق می تواند به ارتقای انواع مهارت های فردی و اجتماعی کودکان کمک کند. در نهایت پیشنهاد شده است که ضمن گسترش این رشته در دانشگاه ها و مراکز آموزشی، آموزش و پرورش و دیگر مراکز مرتبط با کودکان نیز، بخش مهمی از برنامه های خود را به انجام فعالیت نمایش خلاق اختصاص دهند.

چکیده پایان نامه (شامل خلاصه، اهداف، روش های اجرا و نتایج به دست آمده) : سخن راجع به رنگ پیشینه درتاریخ پانهادن انسان اولیه برروی زمین خاکی دارد ، رنگ ساده ترین زبان ارتباط بین موجودات عالم ، معرف جایگاه ما درهستی گاه مارابه آرامش می خواند وگاه به چالش می کشاند بی آنکه متوجه تاثیرات فیزیکی ، روحی واحساسی رنگ برذهن و اندیشه مان باشیم . رنگ به ما کمک می کند تا آرامش طبیعت را در فضای شهری بازآفرینی کنیم تا دوراز هیاهوی اجباری شهر محیطی با آرامش بیشترخلق کنیم. اسراری در دل رنگ نهفته ، رنگها مانند انسانها چون آبی مشترک بین زمین آسمان با یکدیگر همسایه هایی خوب و همراه ، گاه خنثی و بی تفاوت ، گاه از هم دور وگاه در تضادند. گاه رنگ باید معنی و مفهوم خود را در مجموعه ای با نام " اثر هنری" به رخ بکشد ، شناخت رنگ به ما کمک می کند "خود" برتری که فراسوی ماست را کشف کنیم گرچه تصور ما از زیبایی رنگ بیشتر حسی است تا عقلانی ، رنگ زندگیست جهان بدون رنگ برایمان مرده جلوه می کند رنگ نوراست و مقابل آن تاریکی بدون رنگ ، رنگ توانایی القای بصری سبکتر ، گرمتر و بزرگتراز ابعاد واقعی را دارد . رنگها خیر و شر مطلق نیستند ، هررنگ دارای جنبه های روانی مثبت و گاه منفی در بسترهای متفاوت می باشد از دیدگاه قرآن بهترین رنگها ، رنگ خدایی ست و ما بنده اوییم و بندگی ما تنها با رنگ خدایی معنی دارد و بس ، رنگ داستان زندگی را دنبال می کند ، رنگ جهان ما را به جهانی زیبا و دلنشین تبدیل کرده و تا زمانیکه زمین برای ما میزبان باشد و ما آنرا خانه خود بنامیم چنین خواهد بود .

چکیده پایان نامه (شامل خلاصه، اهداف، روش های اجرا و نتایج به دست آمده) : نقاشی زیر لاکی در دوران قاجار علاوه بر اینکه شیوه ی رایج هنر قاجار را با خود بهمراه داشت و دارای جنبه های تزئینی- تصویری و کاربردی نیز بود، بستر مناسبی برای تصویرسازی به حساب می آمد. هنرمندان با وجود تمام محدودیت های این بستر جدید و نامتعارف، همچنان به تصویرسازیهای متنوع ادبی، تاریخی و مذهبی میپرداختند که اغلب این هنرمندان هم اصفهانی بودند. نقاشی زیرلاکی ، که در بستر کاربردی بر اشیاء مختلف اجرا می شد، در دوران قاجار به اوج خود رسید و پس از آن به زوال گرائید و از آنجاییکه بیشترین آثار متعلق به هنرمندان اصفهانی بود، تحقیق بر گردآوری تصاویر لاکی در اصفهان دوران قاجار متمرکز گشت. با گردآوری نظرات مختلف در خصوص مفهوم تصویرسازی، تعریف خاصی از آن ارائه شد و پس از بررسی و دسته بندی موضوعات موجود در نقاشی های زیر لاکی قاجار ؛ موضوعاتی که تصویرسازی محسوب می شدند با توجه به مشترکات محتوایی در سه دسته ادبی، تاریخی و مذهبی دسته بندی شدند. تحقیق حاضر به لحاظ هدف بنیادی و ماهیت توصیفی آن، بیشتر به روش کتابخانه ای انجام شد که با بررسی کتب و منابع گوناگون فارسی و غیر فارسی ، با تمرکز خاص روی تصاویر و جزئیاتشان ، موضوع و روایت داستان مشخص شد و با مقایسه تطبیقی آثار لاکی قاجاری با یکدیگر و با دیگر آثار هنرمندان خارجی، به مسئله کپی برداری نقاشان لاکی داخلی از یکدیگر و تأثیرپذیری آنها از نقاشی غربی در ساختار و حتی محتوا و نیز تأثیرگذاری نقاشان لاکی ایرانی بر آثار لاکی دیگر کشورها پی برده شد. واژگان کلیدی: لاک، قلمدان، قاب آینه، جعبه، تصویرسازی، اصفهان، قاجار،رقم،فرنگی سازی،نقاشی زیرلاکی

در این پژوهش بر آن بوده ایم تا با بررسی یک نمونه مطالعاتی شرایط و امکانات موجود تئاترمان راسنجیده و با قیاس مطالعاتی این شرایط با نمونه ای مشابه و نیز پرداختن به طرح برخی سئوالات و ارائه پاسخ صحیح و منسجم به این سوالات در یک بخش تصویری روشن و مستدل برای تبیین فرضیه مان ارائه نماییم. فرضیه مطرح شده‎مان چنین بوده که در اجرای تئاتر در مکان های نامتعارف می تواند راهکاری مناسب جهت دست یافتن به مخاطب بیشتر برای تئاتر و جذب و همراهی ایشان در شرایط کنونی باشد. در اثبات این مدعا به بررسی چند گروه موفق تئاتر در دنیا و روش های اجرایی و نگاه و رویکردشان به تئاتر پرداختیم. گروه هایی که آن چنان تاثیرگذار در این راستا عمل کرده اند که هم اکنون شاهد جریان های فکری و اجرایی حاصل از تفکرات و شیوه‎ اجرای آن‎ها د رجهان هستیم. امیدوار بودیم که با چنین رویکرد و نگاهی و نیز داشتن پیشینه ی غنی نمایشی کشورمان، که در این تحقیق به آن اشاراتی داشته ایم بتوانیم در جهت رسیدن به هدفی که شعار آن " تئاتر برای همه " می باشد پیشنهاد کاربردی را مطرح نماییم.

کودکان یک جامعه را می توان سرمایه های سودآوری دانست که بعد از گذر بیست یا سی سال و کسب آموخته های سودمند به ثمر می نشینند و بنیادی ترین این آموخته ها را در سنین پیش از هفت سالگی بدست می آروند. وقتی با این بینش از آنها یاد کنیم بطور قطع برای آنها برنامه ای خواهیم داشت. اما آنها تا زمانی که کودکی خود را سپری می کنند نیازمند حمایت و توجه والدین و بزرگان جامعه خویش هستند. یان استوارت در کتاب تحلیل رفتار متقابل، کودکی را زمانی برای شکل گیری پیش نویس زندگی معرفی میکند که در این دوران ذهن کودک برای انجام عادت های مهم زندگی تثبیت می شود. در این دوران کودک می آموزد که زمانی که از چیزی میترسد ممکن است چه اتفاقی بیافتد و اگر شکست بخورد چه باید انجام دهد. اریک برن از نظریه پردازان مهم علم روان شناسی، با تکیه بر نظریات فروید مبنی بر شکل گیری سه حالت "من"، "نهاد" (خود) و" فرا من" ، بر این نظر است که مشکلات انسان ریشه در دوران کودکی و نوع پرورش او در آن زمان مشخص دارد و کلید حل آن را در بازگشت روانی به آن دوران میداند. کارل گوستاو یونگ روان شناس سویسی در اثر ماندگار خود با نام انسان و سمبل هایش، از مهم ترین موضوعات آموزشی در باستان، آموزش های اسرار آمیز مذهبی را نام برده و کهن الگوهایش را بررسی می کند. "آثار پاره ای از شاگردان یونگ مدارکی درباره سلسله وقایعی از "من" فردی را در خلال انتقال از دوران آغاز کودکی تا به کودکی به مفهوم واقعی آن متمایز می کند، ارایه می دهند. "من" همواره در بازشناسی روابط حال و گذشته دخالت دارد و سلامت روان را تضمین میکند..." ( یونگ؛ 139،192 ) در شیوه های سنتی مربوط به انسان های بدوی ، مراحل گذر دوران زندگی افراد با آموزش هایی نمادین آموزش داده می شود و حضور مستقیم فرد در این آموزش ها نقشی تعیین کننده دارد. آنها را با لباس مخصوص می پوشانند و با رنگ های مختلف آرایش می کنند و با عواملی بصری و تا حدودی تئاتر گونه او را با مراحل مهم زندگی آشنا کرده که این مراسم در برخی از مناطق جهان همچنان ادامه دارد. در کتاب رویکردهای معاصر در آموزش هنر، تحصیل یک فرآیند اجتماعی معرفی شده و موضوعاتی از قبیل اجتماعی، فرهنگی، طبقاتی و ... مورد بحث قرار گرفته است و آموزش را امری حیاتی، سرنوشت ساز و بستری برای شکوفایی های فردی و اجتماعی معرفی می کند. ارتباط مناسب با کودک، پذیرش و همکاری کودک را بهمراه خواهد داشت. معمولاً بجهت ارتباط عمیقتر مادر و فرزند وظیفه تربیت همیشه با مادران بوده است و البته سوابق تاریخی در این زمینه نشان داده که آموزگاران اولیه زنها و مادران بوده اند که کودک را همراه خود به جنگل و باغ و مزارع می بردند و چیدن دانه های خوراکی مفید را به فرزندانشان درحین انجام کار آموزش می دادند و کودکان ارتباط نزدیکی با طبیعت و کاری که در آینده می بایست انجام دهند داشتند. آموزش از طریق کتاب راه حلی آسان، ارزان و کم حجم است. هنرمند گرافیست بعنوان مدیر هنری تلاش می کند آنچه در عالم تصویر برای کودکان قابل فهم است برگزیند و در قالب تصویر بیان کند و کتابی مناسب را بیاراید. برای این کار نیازمند دسترسی به دانشهای فراوانی است. هدف این پژوهش یافتن راهی منطقی برای انجام آموزش هایی کاربردی به کودکان جهت یافتن ویژگی هایی چون اعتماد به نفس و توان تحلیل جهان پیرامون خود است و این توانایی در آینده تحصیلی، شغلی و انتخاب های مهم زندگی بسیار کاربردی و راهگشا باشد. این پروژه بخصوص در مرحله عملی راه حل های تصویری خود را بگونه ای ارایه می کند که علاوه براینکه کودک از دیدن تصاویر لذت ببرد از نظر دریافت مطالب مورد نیاز جهت درک و دریافت صحیح زندگی تا حدودی سیراب گردد. برای رسیدن به این هدف پژوهشگر از نظر بزرگان آموزش تصویری و بزرگان تعلیم تربیت و نیز اهل دانش روانشناسی استفاده کرده و تلاش کرده تا برگزیده ترین معیارها برای آموزش که بارها مورد استفاده روانشناسان و حتی معلمین قرار گرفته استفاده کند. در این راه از کودکان گروه سنی 3 تا 7 ساله آزمون هایی لازم بعمل آمده و نتیجه قبل و بعد از این آزمون ها ارایه می شود.

در این تحقیق مسُله اصلی سیر تحول و تکامل نقوش فرش ترکمن می باشد. آشنایی با پیشینه و هنرهای بومی سنتی و در ادامه تاریخ و منشاء پیدایش طرحها و نقوش فرش ترکمن، در نهایت به چیستی معنا و مفهوم آنها می پردازد. با ارای? اطلاعات ،متون ، تصاویر و نقوش گردآوری شده به صورت کتابخانه ای و میدانی همچنین منابع اینترنتی و در نهایت با یافته ها و دانسته های نگارنده تلاش شده با بررسی و تجزیه و تحلیل داده ها به اهداف و فرضیه های مطرح شده در فصل نخست پاسخ داده شود. بر اساس یافته های تحقیق و تجزیه و تحلیل نقوش و تصویر فرش های بدست آمده اینگونه استنتاج میشود که ترکمن ها تا قبل از قرن شانزدهم پیرو آیین شامانیسم بوده اند، که در آن اعتقاد به آسمان ،پرستش طبیعت و مظاهر آن مقدس شمرده می شده است. با توجه به نوع کاربرد دست بافته ها و تنوع آنها که علاوه بر دارا بودن شکل ظاهری و تزیینات خاص خود، در هر یک از آنها نقوشی به کار رفته که ارتباط مفهومی و اعتقادی با نوع بافته داشته اند و در نهایت ویژگی هایی مانند استفاده از نقوش هندسی ، رنگبندی محدود و... در فرش ترکمن از دلایل مهم متمایز بودن چهره آن در بین دیگر فرش های دنیا می باشد.

این پژوهش به منظور تحلیل و بررسی نقش قصه های عامیانه فارسی در شکل گیری نمایش های کودک و یافتن مفاهیم پنهان و عمیق در این قصه ها و چگونگی انتقال این مفاهیم به دنیای درام کودک، شکل گرفته است. احیای قصه های عامیانه فارسی در نمایشنامه های کودک می تواند آن قصه ها را به زبان کودک معاصرتغییر دهد و راههای ارتباطی نو به وجود آورد و غیر از آن به ماندگاری اثر هم کمک کند . اینکه این قصه ها چه می گویند و چگونه می گویند مسائلی قابل بحث است و زمانی که با زبان نمایش بازخوانی شوند می توانند حلقه ها ی مفقوده ای از رازو رمزهای خود را پیدا کنند و به گونه ای متفاوت روایت شوند. با مطالعه شماری از قصه های عامیانه و تطبیق آنها با نمایشنامه هایی که بر اساس آنها نگارش شده و همچنین ریشه یابی این قصه ها در کاربرد نمادها و نشانه های مختلف موجود در آن و مفاهیم عمیق روانشناسی در ساختار مطلوب قصه می توان نتیجه گرفت که قصه های عامیانه می توانند مناسب ترین منبع برای نمایش کودک و نوجوان باشند . در این پژوهش تلاش می شود تا با مطالعه و تحلیل این قصه ها از نگاه ساختاری "ولادیمیر پراپ" و بررسی نظریه های روانشناسانه ی " برونو بتلهایم" در آنها، به کارکرد مفهومی و آموزشی این قصه ها در نمایشنامه های کودک دست یافت. نمایشنامه های شهر قصه ، حماسه بززنگوله پا و ماه پیشونی که بر اساس قصه های عامیانه نوشته شده اند به منظور نزدیک شدن به نتایج مورد نظر این این پژوهش نیز مورد بررسی و تحلیل قرار گرفته اند . کلید واژگان : قصه های عامیانه کوتاه فارسی_ ادبیات نمایشی کودک و نوجوان _ برونو بتلهایم _ ولادیمیر پراپ _ خاله سوسکه _ بززنگوله پا _ماه پیشونی

مضمون این پایان نامه نگاهی بر هویت بصری شبکه های تلویزیونی جوان دارد، که در این راستا پس از بررسی مفهوم رسانه، شبکه، هویت جامع بصری و گرافیک حرکتی و تعریف و توصیف این واژه ها از جهات گوناگون به نقش گرافیک در تعیین هویت بصری یک شبکه به صورت متحرک که مهمترین نقش اطلاع رسانی و معرفی یک شبکه را دارد، پرداخته شده است. یکی از موثرترین روش های معرفی یک شبکه به مخاطب استفاده از گرافیک حرکتی است که بر این اساس این تحقیق به ویژگی ها و مولفه های مشترک، در ساخت گرافیک حرکتی یا به اصطلاح «وُله» که سبب می شود به شکل موثرتر در معرفی یک شبکه عمل کند می پردازد. امروزه تلویزیون به عنوان رسانه ای تصویری که سطح مخاطبانش محدود به قشر خاصی نیست، وظایف عمده ای در ساخت و ارتقاء فرهنگی یک جامعه دارد، که مهمترین و عمده ترین این مخاطبان را جوانان تشکیل می دهند از این رو به بررسی یک شبکه معروف جهانی به نام ام. تی. وی که بیشترین مخاطب آن را جوانان تشکیل می دهند پرداخته شده است. حقیقت اینجاست که در مجموعه های تلویزیونی کشور ما هنوز تعریف دقیقی از ساخت گرافیک حرکتی برای معرفی هویت یک شبکه برپایه ی اصول و مبانی صحیح و استفاده از راهکارها و تکنیک های علمی و به روز دنیا و استفاده از طراحان کارآمد ارائه نشده است، که علت اصلی آن، ناآگاهی مسئولان و سازندگان در رسانه ی تلویزیون از سویی و عدم تسلط طراحان بر حیطه فعالیتشان از سوی دیگر است در چنین موقعیتی بجاست که پارامترهای متداول در ساخت گرافیک حرکتی برای معرفی یک شبکه ارائه شود تا به عنوان راهکاری برای دست اندرکاران مرتبط به این مقوله قرار گیرد.

در میان هیاهوی عصر ارتباطات و بمباران رسانه های دیداری و شنیداری، مطبوعات جایگاه شاخصی دارند. در این پژوهش با هدف نقد عکاسی و لی اوت در روند کاربردی آن و ارتقاء نظری و عملی ارتباط تصویری مبتنی بر عکس، کاربرد عکس مستند در گرافیک مطبوعات بررسی شد. با فرض اینکه یک تصویر به هزاران کلمه برتری دارد و هر دو بر هم تأثیرگذارند، با روشی توصیفی و تحلیلی، اطلاعات به شیوه کتابخانه ای و میدانی در سه حوزه عکاسی، گرافیک و رسانه جمع آوری و مورد تجزیه و تحلیل کیفی قرار گرفت. طبق یافته های این پژوهش، مفهوم دروازه بانی، ساختاری برای بررسی فرایند ارتباط کلامی و تصویری در رسانه ها است. بر این اساس همه ی دست اندرکاران حوزه رسانه صافی-هایی هستند که خبرها را گزینش و پردازش و استحاله می نمایند. عکس نوعی خبر تصویری است و عکاس (خبرنگار تصویری) وقایع را مستندنگاری می کند و از میان صدها فریم عکس، در تعاملی چندسویه میان عوامل نشریه، عکس های پرتحرک، تأثیرگذار و دارای ارزش خبری بالا انتخاب می شود و در اختیار ادیتور و صفحه آرا قرار می گیرد. پردازشگران اخبار تصویری علاوه بر توجه به جنبه زیبایی شناسی، موظف به برقراری ارتباط تصویری و مدیریت چشم مخاطب می-باشند و از طریق لی اوت خلاق و ترکیب هوشمندانه نوشتار و تصاویر، به زبان بصری با مخاطبان سخن می گویند. در این میان عوامل گوناگونی بر همه دروازه بانان تأثیر گذارند که طرز تفکر هر دروازه بان، سلایق مخاطبین، مجموعه قوانین و اهرم های فشار از آن جمله اند و در مجموع به دو دسته عوامل درون سازمانی و برون سازمانی تقسیم می شوند

فرهنگ عامه یا فولکلور به معنای دانش عامیانه- توده مردم – است، با آن که میراث پیشینیان است، در حال حاظر جوامع امروزی نیز به شکل زنده و پویا وجود دارد. اسطوره ها، افسانه ها، باورها، قصه ها، طب عامیانه، رقص ها، ترانه ها و ضرب المثل هایی که همگی بین عوام وجود دارند، مجموعه ای از دانسته هایی هستند که از گذشته های دور، سینه به سینه و از نسلی به نسل دیگر به انسان های امروز رسیده اند.یکی از کارکردهای فولکلور معنا بخشی به زندگی است که باعث دلگرمی مردمان شده و ادامه ی زندگی را برای آن ها ممکن می سازد.پژوهشی که پیش رو دارید به بخش هایی از فرهنگ مردم لرستان و آیین های مربوط به آن مانند: تولد، عروسی، سوگواری مراسم محرم و همچنین به نمادهایی که هر کدام به نوعی وابسته به آن هاست مانند: آوازها، لباس(عروسی و....) و یا سنگ نگاره(سنگ قبر) و نقش اسب در آن ها، پرداخته است.در این پژوهش بر اساس فرضیه های مطرح شده، نشان داده شده که برخی از آیین ها و مراسم یا به دست فراموشی سپرده شده و یا به علت شهر نشینی ، کوچ و جابجایی برخی به شیوه ی خاصی همچنان اجرا شده و بقیه نیز ادامه پیدا کردند که البته در این میان، عشایر لر همچنان به آیین هاو ... پایبند بوده و با تغییرات کمتری سنت های قدیم خود را حفظ کرده اند. روش کار در پایان نامه، توصیفی بوده و مطالب آن به شیوه ی پژوهش کتابخانه ای و میدانی گردآوری شده و مورد بررسی قرار گرفته است.کلید واژه ها : سوگ، فرهنگ، آیین، عروسی، ساز، موسیقی

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.

چکیده ندارد.